□ 楊麟
我與天池老先生相識很久，他雖年過古稀，我尚在不惑之歲。我常常與先生語音聊天，先生精神灼灼，思緒敏捷。這一點其實并不難理解，一是他是軍人出身，二是他常年與藝術相伴。
我與先生之前未曾謀面，這次漢畫題跋展覽從策劃到展出，宛如孕育一粒果，從春暖花開時“開花授粉”，到秋意盎然時“瓜熟蒂落”，經歷了四季才與大家相見，我與老先生終于見面，應了一句“好飯不怕晚”的老話。
我與先生的相識，受益于趙永程先生，結緣源于漢畫，先生是漢畫像石的專家，也是著名的書畫篆刻家，盡管如此，我依然要班門弄斧，說說漢畫像石、漢畫像磚。
漢畫像石、漢畫像磚是了解漢代歷史，除《史記》《漢書》，以及《三國志》《后漢書》這四部“前四史”之外的另一種漢代歷史的記錄形式。這些刻在石頭上、磚頭上的圖像，雖沒有司馬遷、班固他們的文字那么氣勢磅礴，但也有著異曲同工之高妙。我第一次接觸漢畫像石的拓片時，就被這些具象的圖畫所震撼，它們以自身的視覺造型，在圖像的“垂示后嗣”的過程中，完成了思想“萬世不忘”的藝術功能。
著名美術家巫鴻先生在其著作《中國古代美術史》中認為，漢代的藝術有兩種視覺表達系統，一個是以抽象的象征符號和圖像圖解宇宙，另一個是以具體的形象描畫宇宙。漢畫像石、畫像磚建筑是以象征圖形圖解宇宙，漢畫像石、畫像磚的圖像則是形象性地描畫宇宙。漢畫像石、畫像磚均以線性表現物象，由陰線刻到隱起刻完成空間表現，雖是平面形式，但無論是人物、動物、植物還是故事場景，都表現得栩栩如生，千姿百態、豐富多彩，同時也蘊含著生命力和漢代人的觀念。
這本漢畫題跋作品集以及這次展覽，均是先生集畢生收藏之精品，作品集共收錄九十五幅佳作，特別是《力士圖》《迎賓宴飲圖》《緝盜榮歸圖》等，都是漢畫像石拓片之精品，也是徐州漢畫像石館的鎮館之寶。這些畫像題材豐富，從這些拓片上可以追溯到漢代的社會發展軌跡，這些畫面是漢代畫師工匠對當時文化的理解，凸顯了他們極其豐富的想象力和表現力，也充分反映了漢代人們對生命的思索，對美好生活的向往。
在我看來，這不僅是一本拓片作品集，更是漢代時代春秋的再現。作品集均采取拓片與先生的書法完美融合，漢畫拓片的厚重與先生行草的灑脫遙相呼應，互相包容，恰到好處，每一件書法與漢畫拓片的集成，都讓人愛不釋手，這不僅來自漢畫氣魄雄大的藝術風格，也源于先生深厚的書法功底。拓片上，先生用其對漢畫像石、漢畫像磚的摯愛，以行書為篇，漢簡為附，再現漢畫的史學意義。從藝術形式上，這是對漢代的藝術遵循，也是彰顯先生人格魅力的一種形式，再說說先生的書法，其作品筆勢穩健，體態窈窕，秀而尤清，精氣內藏，不僅保留了漢簡的高古之氣，而且也有先生本身的剛勁之力。
這本久違的漢畫題跋作品集，是先生與漢畫的一場跨越時空對話，是先生以敬畏之心，深入漢畫肌理，以其膽識重構傳統，最終將漢畫“形神”內化為自身藝術語言融合，這不僅是入古出新的藝術實踐，更是在傳統藝術中尋找藝術現代性的典范。
